في حين تُنظَّم معظم معارض غاليري الواحة كمعارض جماعية تجمع أعمال فنانين فلسطينيين ويهود إسرائيليين، جاء المعرضان السابق والحالي بصيغة فردية، أحدهما لفنانة يهودية والآخر لفنانة فلسطينية.
دوريت بات شالوم: على الطريق بين الحزن والأمل. يدخل الزائر إلى المعرض ليجد جدارًا طويلًا يحمل صورًا بالأبيض والأسود مع لمسات لونية أضيفت بتقنية طباعة خاصة، مطبوعة على ورق رقيق يشبه الجلد، ومثبتة بمشابك على خيوط، متقاربة فيما بينها. نحن داخل عمل قيد التشكّل؛ الصور، التي تبدو كتماثيل تذرف الدموع أو تفقد كتلًا من الإسمنت، تشكّل تسلسلًا تمتزج فيه ألوان كل صورة بألوان الصورة التي تليها، في رحلة عاطفية متواصلة.
بات شالوم، الناشطة في مجال سلام، هي صديقة للغاليري منذ تأسيسه. وكتبت القيّمة على المعرض ديانا شلوفة رزق: «معظم الأعمال الفنية تعبّر عن الحزن، والألم، والغضب، والخجل، والأسى، والانكسار الذي عاشته دوريت بات شالوم خلال عامين من الحرب. وقد أدركت دوريت أنها لا تستطيع التمسّك برؤيتها دون الهدم الكامل لتلك الفترة، وما عاشته عمومًا طيلة حياتها».
من تماثيل في حالة حداد أو أعضاء داخلية تحوّلت إلى حجر، نصل إلى جدار يحتوي على صورٍ لعيون، وأخيرًا إلى لوحتين بالحجم الكامل لامرأتين فلسطينيتين شابتين، رأس مع فراشة، كولاج هادئ يطل منه وجه الفنانة. وفي جولة قصيرة داخل المعرض، يمكننا استيعاب صراع فنانة تنظر إلى داخلها، وتخوض رحلة بطولية، بالأبيض والأسود وبالألوان، من الحزن إلى الأمل الذي يظهر في نظرات النساء الهادئة على خلفيات صفراء مزخرفة، وفي الكولاج المبهج.
اختُتم المعرض في نهاية كانون الثاني. ومع أن الفنانة لم تتمكن من حضور الحواار الختامي، حضر كثيرون الحدث.
ألقت أدون كلمة آسرة في افتتاح معرضهارائدة أدون: رؤية للحياة. افتُتح في 5 شباط. أدون فنانة متعددة الوسائط، مخرجة وممثلة. وُلدت ونشأت في عكا، وهي خريجة أكاديمية بتسلئيل للفنون، وتعيش اليوم في فرنسا. تتنقل بين العالم الأوروبي الحديث، والعالم اليهودي الإسرائيلي، والعالم الفلسطيني المقتلع، وتُظهر في أعمالها معنى الانتماء إلى ثقافات متعددة وإلى لا شيء في آن واحد.
رغم أن كثيرًا من الأعمال المعروضة في الغاليري تتسم بأسلوب توضيحي يكاد يكون طفوليًا، أو تستعير موضوعات من لوحات معروفة، إلا أن النظرة الثانية تكشف عن قلق في هذه الأعمال الملوّنة. لدى أدون رسالة؛ فهي تجذبنا لتُظهر لنا تعقيد حياتها وتوترها – وحياتنا نحن أيضًا – والعمق الكامن في كل عمل فني.
ومع ذلك، فإن هذا العمل، بما يخاطبه من عواطف، يترك في النهاية إحساسًا بالسمو. وفي الوقت نفسه، تواصل أدون، عبر لغتها الفنية، دعوتنا إلى مساءلة واقعنا الخاص.
تكتب شلوفة رزق: «تستعرض رائدة أدون الخوف والقلق اللذين يعيشهُما الشعبان في هذا البلد، مؤكّدة أنها لا ترغب في الانتماء الكامل لأي منهما. كما نلمس في التراكيب شعورها بالالتزام والمسؤولية تجاه الأنوثة والإنسانية. إن التأثير العاطفي يدفعنا إلى التماهي مع أعمالها، والسماح لها بلمس قلوبنا، واختبار الرعب والتأمل والحب».
المعرض مفتوح حتى حزيران، مع تنسيق مسبق.
